鋼琴即興伴奏的學習方法

　　學過好幾年鋼琴或很想學習鋼琴的人，常會在聽到喜愛的流行曲時，多麼希望自己可以把它給彈奏出來。這時可能會到處尋譜，然後再加以練習。但是，如果可以以耳聽之，而隨心所欲地彈出來，那豈不是一件賞心樂事呢!下面小編整理了，供你閱讀參考。

　　：聽出主旋律

　　要學即興彈奏就得練聽力。大家可以開始試播I believe這首曲子。仔細聽其過門的高音部分，即主旋律。聽出來是什麼音符了嗎?當然這對有絕對音準***perfect pitch***的幸運兒來說根本不是件難事。但是對像我這樣的普通人，又有什麼途徑可循去辨出其音符呢?一個方法就是在鋼琴上慢慢尋找***當然你的鋼琴一定得調得準，或者使用電子鋼琴***。但是這未免太費時費力了。這裡介紹一個我自己使用的方法。大家都會唱do re mi fa so la ti吧。這裡用類似簡譜的記法記之為1 2 3 4 5 6 7。試著把過門用do re mi fa so la ti唱出。你也可以用鋼琴來幫助你。或自己在腦海裡想著，然後哼唱出來。找到了嗎?

　　<過門>

　　旋律 6 3 2 1 5, 4 3 6 6# 7 3 1, 2 3 4 5 3, 2 3 4

　　這裡不標音符時值。另外我嘗試為旋律分句，逗號是分句處。通常旋律在逗號處都會稍微拉長或停頓一下。注意6#是la***6***再高半個音。還有6 6# 7， 2 3 4 5 3其實是在一個八度以下，而最後的2 3 4在兩個八度下***原來只是一個八度下，但是我把它改成兩個八度下，較適合鋼琴彈奏的感覺***，嚴格來說在底下標出點還是什麼的。這裡不標了，希望大家可以憑自己的聽覺來分辨。

　　現在可以在播出時同時彈出來。你可以發現到原來第一聲6其實是E。那麼1就是G了。由此我們可以知道I believe的調子，即G大調。

　　G大調

　　旋律 E B A G D, C B E E#***=F*** F# B G, A B C D, B, A B C

　　：尋找和絃

　　用右手彈出主旋律來對許多人來說不是一件問題。但是當他們要用左手伴奏時，就感到頭疼了。左手要伴奏的好，先決條件是得搞清楚歌曲裡的和絃。有經驗的人都會告訴你說要常聽，多聽不同曲子，多嘗試彈配和絃。我完全同意。但是這裡我要悄悄告訴大家一個辨認歌曲和絃的祕訣。大多數流行曲都有使用鼓，或類似的敲擊樂器。鼓常常是歌曲的重要部分。但是還有一個常被大家忽略的更重要的部分是低音***bass line***。低音是歌曲的骨架，支撐著整首歌曲，通常以低音吉他***bass guitar***、低音提琴***double bass***或合成器***synthesizer***彈出。你若不相信可以在播出時將低音部分的聲量調低，看看效果如何。

　　低音是辨認和絃之道。

　　低音只有一個音，不難辨出。但相對於主旋律來說, 由於聲音低沉, 較難掌握。所以還是那一句--多聽多練。之所以說低音可幫助辨認和絃，這是因為和絃大多都以低音為根音***root***。所以當你聽到F的低音時，和絃通常不是F***F大和絃***,就是Fm***F小和絃***。好，把低音記錄在旋律之下。

　　G大調

　　旋律 |6 3 2 1|5, |4 3 6 6#|7 3|1, 2 3|4 5 |3, 2 3 |4 |

　　低音 |4 |3 |2 |5 |1 |1 |1 |5 |

　　這裡我們分了小節。

　　骨架有了，把和絃填入也該不會太難了。

　　G大調

　　旋律 |6 3 2 1|5, |4 3 6 6#|7 3|1, 2 3|4 5 |3, 2 3 |4 |

　　和絃 |IV |I |IIm7 |V7 |I |IV |I |IV|

　　低音 |4 |3 |2 |5 |1 |1 |1 |5 |

　　這裡我們採用了羅馬數字記法標明和絃。因此，在G大調裡I = G***G大三和絃***，IIm7 = Am7***A小七和絃***，IV = C***C大三和絃***，V7 = D7***D屬七和絃***，以此類推。如果是C大調，那就I = C***C大三和絃***，IIm7 = Dm7***D小七和絃***，IV = F***F大三和絃***，V7 = G7***G屬七和絃***。如果還不是很明瞭，建議去參考一些有關和聲的書。

　　可以發現到大多和絃皆與低音相應。也就是說只要知道了低音，就可以猜到用何和絃了，然後再彈出來與所聽到的互相比較再確定一下。細心的朋友也許會問，為何第二小節不使用IIIm而使用I呢?還有第六小節不使用I而使用IV呢?這就要仔細聽曲子了。如果你聽不出不打緊，你可以在第二小節使用IIIm，第六小節使用I, 曲子仍可過關。不過當你彈出來時肯定會發覺與原曲有些許分別。

　　IIIm與I之別在於IIIm有7這個音而I則有1這個音。曲子裡在第二小節並沒用到7***F#***這音。至於為什麼使用I，則請參考下面的表。

　　低音 1 2 3 4 5 6 7

　　可選擇 I IIm IIIm IV V VIm VIIdim <- 和絃根音***root***為低音

　　之和絃 VIm VIIdim I IIm IIIm IV V <- 和絃三音***third***為低音

　　。。。 IV V VIm VIIdim I IIm IIIm <- 和絃五音***fifth***為低音

　　通常我們所選擇的和絃，根、三或五音其中一個就是低音。因此，如果低音是3，則可選IIIm、I或VIm。而在此處彈出來的效果，以I為最佳。同理，第六小節我們選擇了IV。當然，凡事都有例外，好比最後一小節低音為5而和絃為IV，談出來感覺卻蠻不錯。

　　現在選好了和絃。大家可以左手彈低音，右手彈和絃，邊談邊哼出旋律來，看感覺如何?

　　這裡順便讓大家知道一下IIm-V-I這種和絃進行式，很多曲子裡都可聽到。一首歌曲裡和聲的進行，常由不穩定走向穩定，再從穩定走到不穩定。周而復始的進行著。I和絃是最穩定的，因此我們常看到不管和絃如何進行，最終還是會回到I來。不穩定和絃給我們的感覺就像歌曲未完，有一種張力，還會繼續下去。直到穩定的和絃，我們才感覺到***鬆弛，可能停頓一下，再走更遠的路。這種情形我們稱之為解決***resolve***。最典型的解決就是V-I或V7-I。尤其是V7，屬七和絃，張立特別強，需要趕快解決。解決辦法就是下行五度到I。再看看IIm7，下行五度解決到V7，但還意猶未興，再下行五度解決到I。以此類推，我們可以得到IIIm7-VIm7-IIm7-V7-I。這就是所謂的五度迴圈***circle of fifths***。這也是好多歌曲裡常用的和絃進行的型別。大家再回去聽IIm7-V-I的那段，是不是有點漸漸***的感覺?

　　只要瞭解到IIm7-V7-I***及其姐妹IIIm7-VIm7-IIm7，VIm7-IIm7-V7等***的奧祕，雖不至於所向無敵，但在許多歌曲裡都可派上用場了。

　　關於低音：

　　1、低音是和聲的一部分。我把歌曲的和聲結構分成低音部分和和絃部分，除了方便耳聽辨認之外，還在許多情況下，把高階和絃分解出來，化繁為簡。比如最後一小節的低音為5，和絃為IV，其實也就是V7[9,11]。而Imaj7[9]可看成V/1***和絃為V，低音為1***。

　　2、低音的行進是非常重要的。只要低音對了，我們把和絃配得天花亂墜也沒問題。可能旁人聽了還以為是什麼爵士曲風，用了什麼高階和絃。如果低音部分有錯，則會感到與原曲有別。當然如果是即興變化或替換和絃那又另當別論。

　　：即興演奏

　　有了和絃，就可以嘗試用左手彈出些簡單的伴奏。初學者可在每一小節首拍，用左手尾指彈低音，接下去則用其他指彈和絃裡的音。當然，右手則同時彈著旋律。是不是漸漸成形了呢?

　　右手潤色一下，左手的伴奏靈活變化，加入少許創意，投入一些感情，就能發揮即興彈奏的特色來了。

　　當然，已經熟練了的朋友，可以跳過前面的階段，直接在鋼琴上隨性地彈奏出來。初學者也別急，一步一步來。只要有決心，一定可以達此境界的。

　　有人問，要如何使到伴奏更為飽滿，色彩更豐富。我想到以下幾點：

　　[1] 加和絃外音。如可改變普通的琶音伴奏 低1 低5 1 3 1 3 1 低5 成 低1 低5 1 2 3 2 1 低5。IIIm的和絃更可用 低3 低7 3 4# 5 4# 3 低7 ***用了調外音，效果更好***。

　　[2] 左手可用八度、雙音、三音等。如 低1 低5 ***25*** ***13***，括號中的同時彈。

　　[3] 節奏多點變化。如單使用琶音會很單調。要充分利用停頓。強音、重音、弱音，以達到敲擊樂器的效果。

　　[4] 別讓右手只彈旋律。一有閒空就可幫助左手伴奏。如迴音，小段的音階、琶音等。

　　[5] 右手可加倚音、顫音、震音等等。

　　[6] 可加多一中聲部，右手兼彈旋律和中聲部。這個比較難，要練。

　　[7] 和絃進行如I-VIm-IV。低音可加中間的音，1 7 6 5 4， 其中7，5是加上去的。