餘歡解釋和意思?
一壺濁酒盡餘歡，今宵別夢寒什麼意思？謝謝大家。
其實很簡單，就是說一個人滿腹的愁緒，不知道怎麼排解，只能以酒取樂，迷失自己，今朝有酒今朝醉，暫時麻痺一下自己在夢裡的孤獨。如果只是解釋字面上的意思，那就是我用一杯杯混酒消逝掉我餘下的歡樂，這樣的話，到了今天晚上，我就可以暫時告別夢裡給我帶來的寒冷與孤獨了。
送別的含義是什麼
歌曲 《送別》
李叔同版介紹
《送別》曲調取自約翰·p·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》。李叔同在日本留學時，日本歌詞作家犬童球溪採用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的歌詞。而李叔同作的《送別》，則取調於犬童球溪的《旅愁》。《送別》不涉教化，意蘊悠長，音樂與文學的結合堪稱完美。歌詞以長短句結構寫成，語言精練，感情真摯，意境深邃。歌曲為單三部曲式結構，每個樂段由兩個樂句構成。第一、三樂段完全相同，音樂起伏平緩，描繪了長亭、古道、夕陽、笛聲等晚景，襯托也寂靜冷落的氣氛。第二樂段第一樂句與前形成鮮明對比，情緒變成激動，似為深沉的感嘆。第二樂句略有變化地再現了第一樂段的第二樂句，恰當地表現了告別友人的離愁情緒。這些相近甚至重複的樂句在歌曲中並未給人以繁瑣、絮叨的印象，反而加強了作品的完整性和統一性，賦予它一種特別的美感。“長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山……”淡淡的笛音吹出了離愁，幽美的歌詞寫出了別緒，聽來讓人百感交集。首尾呼應，詩人的感悟：看破紅塵。
這首廣為傳唱的歌曲就是李叔同的代表作。
李叔同是我國現代歌史的啟蒙先驅。接受了歐洲音樂文化的李叔同，把一些歐洲歌曲的現成曲調拿來，由他自己填寫了新詞。這些歌曾在全國範圍內廣為傳播。曲調帶著強烈的外來色彩，歌詞帶著濃重的舊體詩詞的韻調，這便是最初的，也是宣告一個新的時代已經到來的歌。李叔同用這樣的歌完成了啟蒙者的歷史任務。
李叔同不僅是中國“學堂樂歌”最為傑出的作者，而且較早注意將民族傳統文化遺產作為學堂樂歌的題材。他於1905年編印出版的供學校教學用的《國學唱歌集》，即從《詩經》、《楚辭》和古詩詞中選出13篇，配以西洋和日本曲調，連同兩首崑曲的譯譜合集而成的。其中的《祖國歌》，還是當時為數較少、以中國民間曲調來填詞的一首學堂樂歌，激發了學生的愛國熱情。不久他東渡日本，學習西方音樂、美術、戲劇理論，主攻鋼琴。曾創辦我國第一部音樂刊物《音樂小雜誌》，竭力提倡音樂“琢磨道德，促社會之健全，陶冶性情，感精神之粹美”的社會教育功能。同時發表了《我的國》、《隋堤柳》等懷國憂民的樂歌。
李叔同一生迄今留存的樂歌作品70餘首。編作的樂歌繼承了中國古典詩詞的優良傳統，大多為借景抒情之作，填配的文辭依永秀麗，聲轍抑揚頓挫有致，意境深遠而富於韻味。加上他具有較為全面的中西音樂文化修養，選用的多為歐美各國的通俗名曲，曲調優美動人，清新流暢，詞曲的結合貼切順達，相得益彰，達到了很高的藝術水平。因此，他的樂歌作品廣為青年學生和知識分子喜愛，像《送別》、《憶兒時》、《夢》、《西湖》等，特別是《送別》，先後被電影《早春二月》、《城南舊事》成功地選作插曲或主題歌，已成為了一個歷史時期中國青年學生或知識分子思想感情的象徵。由他自己寫的詞譜曲的《春遊》，則是我國目前可見的最早的一首合唱歌曲。
豐子愷版
李叔同《送別》手跡似未留存。《送別》最初發表版本見於裘夢痕、豐子愷合編的《中文名歌五十曲》。此書收入李叔同作詞作曲或者填詞的歌曲作品十三首。 1927年8月由開明書店出版。有人說此書在1921年出版，是錯誤的。此書的歌詞字體不是標準印刷體，而是手寫體。書寫之人可能是編者。
長亭外，
古道邊，
芳草碧連天。
晚風拂柳笛聲殘,
夕陽山外山。
天之涯，
海之角，
知交半零落。
一壺濁酒盡餘歡，
今宵別夢寒。
豐子愷（1898～1975）是李叔同的高足，與李叔同關係深厚。在1918年李叔同出家後，二人來往也十分密切。根據豐子愷年譜，19......
XP會不會比98更加充分的發揮硬件的性能，從而使遊戲運行更順暢？
作為服役十餘年的系統，它已經迎來了自己的歸宿。現在，全世界的網友不禁為這一頑強存在於microsoft十餘載的系統肅然起敬。只有不斷地探索、嘗試、創新，才能使系統運行更人性化。這一點，是XP無法與7和8.1相媲美的。
送別 李叔同每一句話的意思，全詩內容概括
《送別》
李叔同
長亭外,古道邊,芳草碧連天
晚風拂柳笛聲殘,夕陽山外山
天之涯,地之角,知交半零落
人生難得是歡聚,唯有別離多
長亭外,古道邊,芳草碧連天
問君此去幾時還,來時莫徘徊
天之涯,地之角,知交半零落
一壺濁灑盡餘歡,今宵別夢寒
為送別朋友而賦詩，是中國古典詩詞的一個母題。送別詩，是唐詩宋詞一個重要的組
成部分。李白《送友人》的“浮雲遊子意，落日故人情。”；王維的：“勸君更進一杯酒，
西出陽關無故人。”（《送元二使安西》）；王勃的：“海內存知已，天涯若比鄰。”（《
送杜少府之任蜀州》）；王昌齡的：“洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”（《芙蓉樓送
辛漸》）都是送別詩中千古流傳的名句。至於白居易的《賦得古原草送別》：“離離原上草
，一歲一枯榮。野火燒不盡，春風吹又生。遠芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孫去，萋萋滿
別情。”與李叔同的《送別》，有許多的相通之處。
《送別》的意象和語言，基本上是對中國古典送別詩的繼承。長亭飲酒、古道相送、折
柳贈別、夕陽揮手、芳草離情，都是千百年來送別詩中常用的意象。但《送別》以短短的一
首歌詞，把這些意象都集中起來，以一種“集大成”的衝擊力，強烈震撼著中國人離別的“
集體無意識”，成為中國人送友離別的一種文化心理符號。
古代送別詩，一般都是為送別某一個朋友而寫的，是確有其人。但耐人尋味的是，根據
目前已有的資料，還看不出李叔同的《送別》是寫給哪一位朋友。在我看來，《送別》並不
是為哪個友人而寫，而是一首無所明指的象徵送別詩。《送別》分三段，第一段是“寫景”
，寫在長亭外、古道邊送別的畫面；第二段則是抒情，抒發知交零落天涯的心靈悲慨；第三
段從文字上看，是對第一段的重複，其實不然，是文字重複而意蘊昇華：經歷了“送友離別
”，而感悟到人生短暫，猶如日落，充滿著徹骨的寒意。整首歌詞瀰漫著濃重的人生空幻感
，深藏著頓悟出世的暗示。
《送別》，實際上是李叔同以送別朋友為緣由，用無所明指的象徵，傳達出感悟人生、
看破紅塵的覺悟。所以，《送別》不僅僅是朋友之間揮手相送的驪歌；而是李叔同即將告別
人間、棄世出家的“前奏曲”。